Ponekad se u radu dizajnera postavlja zadatak starenja fotografske slike. Postoji mnogo načina za postizanje "retro" efekta, jedan od njih - prilično jednostavan i dostupan čak i ne iskusnim korisnicima - bit će razmotren u ovom priručniku.
Potrebno
- Da biste slijedili ove upute, potrebno vam je neko osnovno znanje Adobe Pkotoshopa, i to: Preporučeno
- - imati ideju o tome šta su slojevi i kako raditi s njima,
- - zamislite šta je gradijent i budite u mogućnosti promijeniti njegov sastav boje,
- - a takođe trebate zamisliti kako koristiti Photoshop četku u programu.
- Inače, nisu potrebna posebna znanja i vještine, samo pročitajte upute i pogledajte pripadajuće slike.
Instrukcije
Korak 1
Prije početka moramo se opskrbiti s nekoliko slika.
- prvo, naravno, ovo je sama originalna fotografija.
- drugo, treba nam datoteka sa teksturom starog papira, dovoljno ju je pronaći na Internetu, samo unesite ovu frazu u pretraživač.
- treće, potreban nam je uzorak neke stare fotografije na osnovu koje ćemo stilizirati svoju sliku. Također nam je potreban ovaj orijentir kako ne bismo izmislili i ne uzeli boju i dinamičke karakteristike konačne datoteke "sa plafona".
Otvorite originalnu sliku u Photoshopu. Kopirajte datoteku teksture kao novi sloj. Postavite je na opciju Multiply blending. Veličina teksture u pravilu se ne podudara s veličinom izvorne slike, što znači da je treba prilagoditi na mjestu i dimenziji. Da biste to učinili, pritisnite tipke Ctrl + T ili na izborniku odaberite naredbu Uredi> Besplatna transformacija i pomoću kvadratnih kvaka na uglovima sloja razvucite i pomičite slike dok ne pronađemo najbolju opciju preklapanja.
Korak 2
Našoj slici dajemo boju i kontrast tipične za stare fotografije. Upotrijebimo primjer fotografije za ovo.
Nakon što smo kreirali novi sloj Gradient Map u našem sastavu (izbornik Layer> New Layer Adjustment Layer> Gradient Map ili klikom na odgovarajuće dugme na dnu panela slojeva i odabirom vrste Gradient Map), učitajte ga vlastitim gradijentom. Sastojaće se od cvijeća uzetog iz uzorka stare fotografije. Na lijevoj strani u stvorenom gradijentu trebaju biti tamne boje, treba ih uzeti (pokazivačem očne kapice) s najtamnijih mjesta izvora, s desne strane trebaju biti nijanse svijetlih tonova, a odgovarajuće tačke mogu se lako pronađeno na originalu. Odabiremo uzorke boja na gradijentu tako da naša slika bude što bliža vodiču za fotografije.
Korak 3
Inače, rezultirajući sloj, koji sada određuje boju naše fotografije, može se razlikovati u transparentnosti (mijenjajući parametar sloja neprozirnosti), postižući stilizaciju ne samo za staru crno-bijelu fotografiju, već i dobivajući efekt pola izblijedjela ostarjela slika u boji.
Korak 4
Sada ručno možemo dodati nijansu u boju i svijetlu paletu konačne slike. Stvorivši novi sloj i prebacivši ga u režim Overlay, na njega možemo nanositi tamne i svijetle poteze velikom mekom četkom, koja će posvijetliti ili zasjeniti neke dijelove fotografije, dajući joj prirodno izobličenje u boji - prava fotografija za njegov dugi životni vijek mogao je ležati na suncu, zatim doći pod utjecaj kemikalija, pokisnuti itd., pa čak i u negativnoj fazi, tehnička nesavršenost proizvodnje tih vremena značila je neravnomjernost premaza i učinak reagensa.
Korak 5
Konačna slika se može ponovo prilagoditi za nijansu i zasićenost pomoću alata Levels i Hue / Saturetion iz menija Slika> Prilagođavanja. Pored toga, slici možete umjetno dodati zrnatost kroz izbornik Filter> Noise> Add Noise. A također, koristeći Image> Adjustments> Shadows / Highlights transformaciju, eksperimentirajte sa zonskim kontrastom originalne slike, povećavajući je u područjima sjene ili vrhunaca, dajući najjasnije detalje i mijenjajući dinamički opseg fotografije.
